


| SOHO-DESIGN |
El cuidado diseño del HOTEL SOHO, marca una diferencia en el panorama hotelero de la ciudad, con un carácter cosmopolita, minimalista y eminentemente urbano. Los espacios transmiten una imagen serena gracias a una cuidada decoración en colores blancos, grises y monocromos. Esta monocromía se ve sorprendida por unas pinceladas de color en formas y lugares inesperados, son los “hot spots”. Los cristales ahumados y tintados dan el punto justo de sofisticación.
Los espacios creados en el Hotel Soho permiten percibir sensaciones nuevas y entender conceptos a través del edificio y su interior.
El grado de sensación, de estímulos visuales, es más suave en el lobby, y se va acentuando hasta llegar a la habitación, donde culmina el proceso con el cambio en la iluminación (hot-soft).
El resultado del Hotel Soho es una clara conjunción de profesionalidad y firme apuesta por la calidad, el diseño y el prestigio, un objetivo hecho realidad gracias a la participación y colaboración de grandes profesionales.
Alfredo Arribas.
Fundador de Alfredo Arribas Arquitectos Asociados: Nace en Barcelona en 1954 y se gradúa como arquitecto den 1977 en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona. En 1986 funda ALFREDO ARRIBAS ARQUIETCTOS ASOCIADOS, una sociedad dedicada tanto a proyectos arquitectónicos y urbanísticos, como de interiorismo o diseño de mobiliario. Con su equipo ha proyectado SOHO y B Hotel para Núñez y Navarro Hotels.
Franc Aleu.
Artista visual: colaborador habitual de la Fura del Baus, es quien ha aportado su interpretación artística a las paredes de SOHO en forma de obras realizadas con el efecto moaré, que reproducen distintas partes del cuerpo humano. Inicialmente fotógrafo, ha trabajado para primeras firmas de la moda española y publicaciones especializadas. Por encargo de “Art Futura” se introduce en el mundo de la infografía y la postproducción digital. De entre su trayectoria destacan trabajos audiovisuales como “Gaudí un hombre, un temple” de 2002, “Bubbies” de 2001 y “La Damnation de Faust” de 1999.

Verter Panton.
La inspiración del estilo pop. Arquitecto y diseñador danés nacido en 1926 en Gramtofte (Dinamarca) y fallecido en 1998 en Copenhague. En los años 60 se convirtió en maestro y referente del estilo pop con sus revolucionarias creaciones que alcanzaban todo tipo de objetos relacionados con el diseño de interiores, la arquitectura y los accesorios de la persona. Panton ha inspirado algunos de los elementos de la decoración de SOHO como las lámparas situadas en los espacios comunes del hotel, y que recuerdan el interiorismo que caracterizó toda una época.
Sin duda, Panton resultó ser un “enfant terrible” y creó su propio diseño y trabajo arquitectónico. Se hizo muy conocido por sus innovadores proyectos arquitectónicos, que incluían entre otros, una casa plegable (1955), una casa de cartulina y una casa plástica (1960). A finales de los años 50, sus diseños de sillas llegaron a ser cada vez más poco convencionales, sin que las piernas o la parte posterior fueran perceptibles. En 1960 Panton fue el diseñador de la primera silla plástica de inyección-moldeada: la silla que apila o silla de S, que se convirtió en su diseño más famoso y el que más se ha producido en serie.
El trabajo del artista danés revolucionó el diseño de muebles y accesorios del hogar con el uso del color y de formas orgánicas. Destacan sillones con extrañas formas, lámparas que parecen globos y telas con dibujos psicodélicos. Así concebía el interior de una casa el diseñador y arquitecto danés Verner Panton.
A finales de los años 60 y a principios de los 70, como se ha comentado y haciendo referencia al estilo Pop, Verner Panton experimentó diseñando ambientes enteros apostando por interiores radicales y psicodélicos. Este tipo de creación se traducía en un conjunto de muebles curvados, paredes tapizadas, textiles y lámparas.
Una de sus obras más conocidas es el diseño del interior de un barco alemán, actualmente un famoso museo. También se le conoce por la técnica utilizada de patrones circulares y muebles cilíndricos en un hotel de Europa.
Panton deseaba que sus muebles, lámparas y telas cambiasen la vida de sus dueños: «Yo he creado muebles para poder disfrutar de una visión diferente del entorno y de una nueva perspectiva sobre la vida».


